Las luces del recinto de Montjuïc de la Fira de Barcelona ya se han apagado, los monitores se han enfriado y el murmullo de la multitud ha dado paso al silencio. Del 9 al 11 de octubre de 2026, la Ciudad Condal se transformó en la capital del ecosistema del videojuego en el sur de Europa. La nueva edición de la SAGA Barcelona Game Fest desplegó más de 14.000 m² dedicados a la cultura digital, el entretenimiento, el desarrollo independiente y las grandes alianzas de negocio internacional.
El sello nipón y la magia de las grandes leyendas musicales
Uno de los grandes alicientes del evento fue la presencia de Japón como país invitado de honor. Nintendo aterrizó en Montjuïc con un despliegue oficial de primerísimo nivel y 500 puestos de juego, convirtiendo su espacio en un punto de peregrinación constante para quienes buscaban probar de primera mano las últimas novedades de la marca y participar en las actividades preparadas.
Pero si hubo un lugar que atrajo a los asistentes, ese es sin duda Escenario Principal. Los asistentes tuvieron el privilegio de escuchar en persona a dos auténticas leyendas vivas de la composición en la industria del videojuego: Miki Higashino, la brillante mente musical tras clásicos eternos de Konami como las bandas sonoras de la saga Suikoden, el icónico Gradius o las primeras entregas de Teenage Mutant Ninja Turtles; y Manami Matsumae, arquitecta del sonido original de Capcom responsable de las melodías inolvidables de Mega Man (Rockman), Final Fight o U.N. Squadron.
Ambas creadoras compartieron conferencias y entrevistas en las que repasaron los secretos de una época dorada donde la música de los videojuegos se componía nota a nota bajo tremendas limitaciones técnicas.
El broche de oro a este bloque melódico lo puso la creadora e intérprete Elesky, quien deleitó al público la jornada del domingo con un recital sinfónico al piano que repasó las grandes bandas sonoras de nuestras vidas, complementado por un multitudinario y divertidísimo trivial musical participativo.
500 puntos de juego: un viaje desde los orígenes del ‘Arcade’ hasta la Realidad Virtual
Recorrer la zona de exposición de la SAGA Barcelona Game Fest fue un recorrido en el tiempo por las diferentes etapas de la actualidad del videojuego.
- El área Retro&Arcade ofreció más de 150 máquinas recreativas clásicas de lo más variopinto, algunas exclusivas de Japón como las míticas recreativas musicales. Sin duda, lo más divertido para mí del evento.
- La zona indie tenía el corazón central del pabellón con más de 200 títulos de estudios independientes y editoras consolidadas.
- La zona VR y simuladores ofreció cabinas inmersivas de última generación. Además, también se pudo disfrutar de la segunda edición de Glitch Collection, con instalaciones interactivas de videojuegos alternativos y experimentales procedentes de Alemania (Line Wobbler), Argentina (Escalatrónico 7000) y Cataluña, así como la colaboración técnica con IntoReality, un ambicioso proyecto finalista del prestigioso Zinemaldia Startup Challenge del Festival de Cine de San Sebastián 2026.
- Este año se pudo disfrutar nuevamente de la célebre My Famicase Exhibition, una colección de 250 cartuchos de Famicom ilustrados de forma conceptual por artistas internacionales.
- La feria también acogió el homenaje a los 25 años del mítico programa radiofónico Generació Digital, el show en vivo de Pazos64 y Eric de Leyendas & Videojuegos, y un espectacular concurso de cosplay el domingo, que llenó el escenario de caracterizaciones increíbles.
Competir jugando
El deporte electrónico y la competición tuvieron también su parte relevante dentro de la feria. En la Zona de competición, los asistentes podían inscribirse en los torneos abiertos eliminatorios de juegos como Street Fighter 6, Super Smash Bros, Mario Kart 8 Deluxe, FIFA, Virtua Tennis o Mario Strikers.
Por su parte, la Zona LAN no dio tregua durante los tres días, albergando partidas continuadas en ordenador y encarnizados torneos en red local de Call of Duty.
El punto álgido de la competición de élite se vivió en el escenario de eSports. El público vibró con el gran enfrentamiento de la primera división estatal de League of Legends entre el Barça eSports (sección oficial del FC Barcelona) y la Universitat de Barcelona (UB Alma Mater). El programa competitivo se completó con un partido de exhibición del equipo femenino de Valorant del Barça eSports y la puesta de largo institucional de la nueva liga universitaria de League of Legends impulsada por la UB.
El gigante B2B: 1.500 reuniones y el motor industrial del futuro
Si de cara al público la SAGA fue una fiesta masiva, en la trastienda profesional el certamen se consolidó como una cumbre de negocios de relevancia internacional. El espacio B2B, articulado a través de la reconocida plataforma MeetToMatch, cumplió sus previsiones más optimistas al superar la barrera de las 1.500 reuniones bilaterales entre estudios de desarrollo, firmas de inversión, distribuidoras y prensa especializada.
El recinto contó con la participación de más de 30 editores e inversores internacionales, con gigantes de la industria como Bandai Namco (Elden Ring, The Blood of Dawnwalker), 11 bit studios (This War of Mine, The Alters) o Kepler Entertainment (Clair Obscur: Expedition 33). La agenda industrial se enriqueció con iniciativas como el acto de networking previo celebrado en la sede barcelonesa de Scopely, la sesión after-work de Devolver Digital en la sala Cupra o el encuentro de profesionales organizado por la ICEX y la Asociación de Mujeres en la Industria del Videojuego.
El impulso al talento joven vino de la mano del programa Mentorships for the future, patrocinado por el estudio Larian Games, donde creadores consolidados ofrecieron diagnósticos rápidos a proyectos de estudios independientes. Paralelamente, la aceleradora Madrid In Game y la firma WINGS (fondo especializado en financiar títulos liderados por mujeres) ofrecieron sesiones de pitching y asesoramiento financiero.
En el área formativa del Escenario 2, los asistentes profesionales pudieron disfrutar de clases impartidas por figuras internacionales de la talla de Rami Ismail (cofundador de Vlambeer y creador de dopresskit.com), la especialista en marketing Laura Topakian (Panik Arcade, Motion Twin) con su taller sobre cómo optimizar la cápsula en Steam, Rachel Watts con sus claves sobre descubrimiento y kits de prensa, Géraud Zucchini analizando el desarrollo de Sol Cesto, y el esperado post mortem del juego Farlands a cargo de Eric de Leyendas & Videojuegos.
El cierre institucional del certamen finalizó con la entrega oficial de los IndieDevDay Awards, galardones destinados a premiar las propuestas independientes más sólidas y brillantes presentadas durante la feria en las categorías de arte, diseño, narrativa y tecnología.
